Poéticas Visuais
Um projeto
.png)
Explorando a Criatividade
Em 2024, o Surrealismo completa cem anos. A sua origem está ligada a André Breton (1896-1966). Escritor francês e ex-participante do Dadaísmo, ele rompeu com o líder do movimento, Tristan Tzara, e lançou, em Paris, em 1924, o Manifesto Surrealista. Nessa perspectiva, a proposta deste projeto é que cada artista realiza dois trabalhos, em quaisquer técnicas.
O Surrealismo trouxe para o mundo um novo modo de encarar a arte. No Manifesto, são apresentados princípios surrealistas, como a isenção da lógica cartesiana e a adoração de uma realidade superior, chamada "maravilhosa". No mesmo ano, circula o primeiro número da revista “A Revolução Surrealista”, que reunia diversos meios de expressão artística.
Os principais pontos em comum eram o pensamento livre; a expressividade espontânea; a influência das teorias da psicanálise; a criação de uma "realidade paralela"; a criação de cenas irreais; e a valorização do inconsciente, usando o potencial do subconsciente e dos sonhos como fonte para a criação de imagens fantásticas.
Assim, as artes plásticas e a literatura eram vistas como um meio de expressar a fusão dos sonhos e da realidade em um tipo de realidade absoluta, uma "surrealidade" que valorizava a fantasia, a chamada loucura e a utilização da reação automática, ou seja, do impulso, registrando tudo o que vinha à mente, sem se preocupar com a lógica racional.
Ao longo do projeto Poéticas Visuais, serão realizadas reuniões mensais para discussão do próprio Surrealismo enquanto movimento e, principalmente, realizar um amplo debate com o grupo sobre a poética de cada artista dentro do projeto que cada um desenvolverá a partir da proposta individual e das suas ligações com o assunto proposto.
O QUE É POÉTICA VISUAL?
O que é o Projeto Poéticas Visuais?
Poética visual é a maneira como um artista expressa a sua interpretação do mundo por meio de alguma manifestação plástica, seja de maneira bidimensional, tridimensional ou virtual. Construir uma poética significa desenvolver uma maneira internamente coerente de trabalhar os próprios recursos de maneira a conhecer, aprimorar e melhorar as formas de lidar com conceitos e procedimentos artísticos.
Desenvolvimento de Poética Visual
A proposta desse trabalho não é simplesmente formar grupos de artistas, tampouco oferecer aulas de técnicas, mas trabalhar com esses grupos no desenvolvimento da poética visual e outros aspectos do processo criativo, de uma forma que raramente se encontra fora dos ambientes acadêmicos.
Estamos falando de uma ótima oportunidade aos artistas de todo o Brasil que não fazem arte por fazer e buscam conteúdo e conceito nos seus trabalhos.
Metodologia
O Orientador ficará disponível para discussões de aprimoramento do conceito e da linguagem com cada integrante. Essas discussões poderão ocorrer pessoalmente ou virtualmente, por um ou mais integrantes do projeto, com prévio agendamento.
As reuniões, com todos os participantes, ocorrerão 1 vez por mês por videoconferencia
Objetivo Final
Realizar exposição coletiva a partir da escolha e desenvolvimento de algum assunto de interesse comum dos participantes.
Benefícios
Reflexão permanente sobre o próprio trabalho e os dos colegas a partir de um assunto a ser escolhido e realizado por cada artista sem perder de vista o todo da exposição.
Nessa temporada, vamos homenagear o Surrealismo.
Apresentação do trabalho organizado e articulado em torno de um assunto em diálogo com colegas artistas e formadores de opinião da área artística e cultural.
Pré-requisito
O projeto é para artistas que desejem desenvolver e aprimorar a sua poética, partindo-se do princípio de que tenham o domínio técnico que lhes permita concretizar seus objetivos.
Duração
A quinta temporada começará em setembro/24 e demandará 4 meses para discussões e desenvolvimento dos trabalhos. Após esse período será realizada a exposição que poderá ser itinerante de acordo com o interesse do grupo.
Sobre a exposição
Durante o projeto definiremos o número de exposições para que sejam mostrados todos os trabalhos. Isso dependerá do espaço expositivo e do número de artistas por grupo.
Nessa temporada temos parceria com a Bossy Entretenimentos, escritório que atua no mercado cultural, sediado em Brasília.
Essa parceria prevê uma exposição com o grupo desse projeto em Brasília e descontos nos serviços da Bossy, incluindo formatação de projetos, elaboração de apresentação etc.
O custo para realização da exposição será rateado entre os artistas.
Investimento
O valor a ser pago é de R$ 360,00 por mês pelo período de 4 meses.
Expertise no Mercado
Compromisso com a Qualidade
A Cia Arte Cultura é um empresa de Marketing Artístico que trabalha em projetos para criar oportunidades e alavancar carreira de artistas visuais.
Exposições o Brasil e exterior individuais, coletivas, salões de arte, congressos, formatação de projetos estãoo entre os serviços oferecidos.
Foco
Padrão de Qualidade
Muitos artistas passaram pela Cia Arte Cultura e grande parte alguns alçaram voo dentro de suas expectativas.
Buscamos diferenciais em nossos projetos para destaque de nossos artistas
Consulta Telefônica Gratuita
Serviço de Alta Qualidade
Nossas parcerias com grandes profissionais e espaços de arte são parte integrante da qualidade de nossos projetos.
